To «αντίο» της NASA στον σπουδαίο Βαγγέλη Παπαθανασίου

 Με ένα βίντεο από την αποστολή εξερεύνησης του Δία, τη μουσική σύνθεση του οποίου έχει επιμεληθεί ο σπουδαίος Βαγγέλης Παπαθανασίου, η NASA αποχαιρετά τον διεθνούς φήμης Έλληνα.

Η NASA είπε το δικό της «αντίο» στον συνθέτη Βαγγέλη Παπαθανασίου, που έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 79 ετών, παρουσιάζοντας βίντεο αφιερωμένο σε αποστολή εξερεύνησης του Δία, τη μουσική σύνθεση του οποίου έχει επιμεληθεί ο σπουδαίος δημιουργός.

Η ανάρτηση ξεκινά με το λατινικό «Ad astra Vangelis», ενώ στη συνέχεια αναφέρει:

«Ο συνθέτης των ταινιών συνεισέφερε στις εξερευνήσεις της αποστολής Juno στον Δία, γράφοντας μουσική. Ακολουθήστε το διαστημόπλοιο της NASA Solar System Exploration γύρω από τον Δία, και τον δορυφόρο του Γανυμήδη, με τον ήχο ανεβασμένο», παραθέτοντας και το σχετικό βίντεο.

 

Περισσότερα »

Έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 69 ετών ο Σταύρος Λογαρίδης

Έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 69 ετών ο Σταύρος Λογαρίδης.

Ο πετυχημένος μουσικός και τραγουδιστής πάλευε με τον καρκίνο αλλά δυστυχώς δεν τα κατάφερε.

Γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη στις 21 Σεπτεμβρίου 1953, ξεκίνησε τη μουσική πριν πάει δημοτικό με την καθοδήγηση του παππού του που ήταν άρχων πρωτοψάλτης στο ναό του Αγίου Γεωργίου στο Πατριαρχείο χειροτονημένος από τον Αθηναγόρα. Από παιδί είχε κλίση στον ήχο καθώς και στην ρυθμική αγωγή.

 Όταν ο παππούς του κατάλαβε ότι ο μαθητής του δεν ήταν παιδάκι που συγκεντρωνόταν εύκολα για να τον μάθει γραφή, άρχισε να του μαθαίνει ήχους και ρυθμούς: τον έπαιρνε μαζί του στην εκκλησία και τον άφηνε να ακολουθεί τους ψάλτες εξ ενστίκτου με τενούτες που αυτοσχεδίαζε ο μικρός Σταύρος. Ο πατέρας του έπαιζε κιθάρα και η μητέρα του ακορντεόν.

Την πρώτη κιθάρα του την απέκτησε 10 ετών, όταν πρωτοάκουσε τη μουσική των sixties. 14 ετών φτιάχνει το συγκρότημα Juniors και τον ίδιο χρόνο το συγκρότημα Sphinx. Οι Sphinx πήρανε μαζί με τον Άλεξ Μπανάκη, τον Νάκη Σαρή και τον Μιχάλη Ασπιώτη το πρώτο βραβείο παντουρκικού διαγωνισμού μουσικής που κήρυξε η εφημερίδα «Hurriyet» τότε.

   

Στα 15 του έρχεται στην Αθήνα και πάει στην τότε Polydor και κυκλοφορεί τον πρώτο του δίσκο 45 στροφών με τον αστείο τίτλο «Ήταν μια μικρούλα και μελαχρινούλα». Συνεργάζεται στο στούντιο με τον οργανίστα των Charms και συμμετέχει για να βγάλει λεφτά σε φωνητικά του Χατζηδάκη στις ταινίες της Αλίκης Βουγιουκλάκη, στου Φίνου.

 Ο τότε διευθυντής της Polydor Ν. Αντύπας επιμένει να τον γνωρίσει σε κάτι μουσικούς με «πολύ ωραία τραγούδια», όπως έλεγε, για να δημιουργηθεί ένα συγκρότημα το 1970. Ο Σταύρος προσπαθούσε να εξηγήσει στον Αντύπα ότι τα συγκροτήματα δεν φτιάχνονται με συνοικέσια εταιρειών αλλά μέσα από φιλίες. Μετά όμως από επιμονή και πιέσεις τον πείθει να πάει στο σπίτι των μουσικών να ακούσει τα τραγούδια και να τους γνωρίσει. Εκεί γνωρίζεται για πρώτη φορά με τον Κ. Τουρνά, τον Robert Williams και τον Κ. Παπαϊωάννου. Ενθουσιάζεται από τα τραγούδια, και τιμά τίς αρχές του περί «group φιλίας».

Ξεκινάνε οι πρόβες και φτιάχνεται το συγκρότημα Poll που θα κάνει δύο μεγάλους δίσκους ορόσημο στην ελληνική σκηνή, το Άνθρωπε και το Λευκό Album. Καθώς και μια σειρά 45άρια singles. Ο Σταύρος αποχωρεί από το συγκρότημα όταν οι υπόλοιποι του συγκροτήματος παίρνουν την απόφαση να εμφανιστούν στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης το 1972.

Φτιάχνει το συγκρότημα Ακρίτας, κυκλοφορεί ομώνυμο άλμπουμ που πουλιέται στη Γερμανία, Ιαπωνία και θεωρείται ένα από τα πιο προοδευτικά άλμπουμ όλων των εποχών στον κόσμο. Το συμπεριλαμβάνουν και το μνημονεύουν ακόμα και σήμερα τα πιο προοδευτικά sites μουσικής σε Ευρώπη και Αμερική. Στην Ιαπωνία κυκλοφόρησε με γιαπωνέζικο εξώφυλλο, που θεωρείται σπάνιο συλλεκτικό αντικείμενο στους κύκλους των μουσικόφιλων σήμερα. Οι Ακρίτας συνεργάστηκαν live με τα Μπουρμπούλια της εποχής εκείνης και ηχογράφησαν έξι τραγούδια στη Γερμανία με τον Δ. Παπαχρήστου, τον Α. Τασούλη και τον Γ. Τσουπάκη.

Αργότερα θα έρθει στο συγκρότημα και η Α. ΜacKinnon και ο Γ. Παπαδόπουλος με τους οποίους ταξίδεψαν στο Λονδίνο για να γράψουν με τον Βαγγέλη Παπαθανασίου. Ηχογράφησαν 5 τραγούδια που έχουν μείνει ακυκλοφόρητα μέχρι σήμερα.

Παράλληλα μέχρι το 1977 θα κάνει μουσική για δύο σήριαλ στην τηλεόραση, την Μενεξεδένια Πολιτεία του Α. Τερζάκη, για την οποία κι έγινε μια μεγάλη δίκη στο Λονδίνο το 1987, διότι ο εκδότης του Λογαρίδη, η ΕΜΙ Λονδίνου, θεώρησε ότι έπρεπε να μηνύσει την Warner Αμερικής και τον Βαγγέλη Παπαθανασίου για προσβολή εκδοτικών δικαιωμάτων… Επίσης έκανε τη μουσική για τη σειρά Οικογένεια Ζαρντή του Κ. Χατζηαργύρη στην κρατική τηλεόραση συνεργαζόμενος με τον σκηνοθέτη Κώστα Φέρρη.

Έχει γράψει τη μουσική για την ταινία μεγάλου μήκους Η Φόνισσα του Α. Παπαδιαμάντη όπου και απέσπασε το 1ο βραβείο στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης στην πρώτη μεταπολιτευτική κι επεισοδιακή του πρεμιέρα με κριτική επιτροπή τη Μελίνα Μερκούρη, Μάνο Λοΐζο, Νίκο Κούνδουρο κ.ά. Συμμετείχε ενεργά στην οικοδόμηση του νέου ελληνικού κινηματογράφου με συνεργασίες και φιλίες με τον Πανουσόπουλο (“Οι Απέναντι”, 1981), τον Νικολαΐδη, τον Φέρρη ( Εξόριστος στην Κεντρική Λεωφόρο, 1979), τον Περάκη, τον Κούνδουρο, Αντ. Καφετζόπουλο και άλλους.

Από το 1976 έως το 1981 κυκλοφορεί τρεις προσωπικούς δίσκους, το Ασπρόμαυρο ομώνυμο δίσκομμε παραγωγό τον Γιάννη Πετρίδη, με συνεργάτες τον Μανώλη Ρασούλη και Γρηγόρη Φαληρέα. Το άλμπουμ Σε άλλη γη με παραγωγό τον Λουκά Σιδερά των Aphrodite’s Child, με συνεργάτες τον Π. Σιδηρόπουλο, Γ. Φιλιππίδη, Γ. Μπετζίκη, Δ. Παπαχρήστου κ.ά. Επίσης στον δίσκο Οικογένεια Ζαρντή και το Προσεχώς όπου περιλαμβάνει τη μουσική που έγραψε για την ταινία Οι απέναντι του Γ. Πανουσόπουλου. Πάντα συνεχίζει να συνεργάζεται με τον φίλο του και παντοτινό του κιθαρίστα Δήμη Παπαχρήστου (1953-2007). Εκείνη την εποχή κλείνει το συμβόλαιό του με την Polydor.

Το 1985 συνεργάζεται με την εταιρεία Lyra. Δουλεύει με τον Γ. Ζήκα και την Ελευθερία Αρβανιτάκη στον δίσκο Με τα φεγγάρια χάνομαι όπου ενορχηστρώνει και τραγουδάει τα 10 τραγούδια του δίσκου, τα άλλα δύο τα τραγούδησε η Ελ. Αρβανιτάκη κάνοντας το ντεμπούτο της σαν σόλο καριέρα μετά από την Οπισθοδρομική Κομπανία που συμμετείχε έως τότε. Το 1985 επίσης ηχογραφεί ένα άλμπουμ στο Λονδίνο με την ΕΜΙ (Λονδίνου), το Alchemy που έχει μόνο ορχηστρική μουσική μεταξύ των οποίων και μια εκδοχή-νέα εκτέλεση του επίμαχου κομματιού της διένεξής του με τον Βαγγέλη, Μενεξεδένια Πολιτεία (1975).

Το 1981 πάει στο Αμβούργο όπου συνεργάζεται για 2 χρόνια με το γερμανικό συγκρότημα Elephant. Από το 1986 μέχρι το ’89 θα περάσει τη σκοτεινή εποχή της ζωής του με τον εφιάλτη της δίκης «Παπαθανασίου», μέχρι το ‘ανώτατο’ δικαστήριο στο Λονδίνο. Τότε κάνει και μια παραγωγή στον Χρ. Κυριαζή και άλλους. Τον ίδιο χρόνο κυκλοφορεί το άλμπουμ Μανούλα Ελλάς από τη Minos. Το 1992 μετακομίζει στην Τήνο και μένει 3 χρόνια όπου δουλεύει τον δίσκο Ονειρεμένες Πολιτείες με συνεργάτες τη Βάσω Αλλαγιάννη, Τάσο Φαληρέα και τον Γιώργο Κύβελο, ο οποίος κυκλοφόρησε στην BMG. Τότε άρχισε και το δρομολόγιο Τήνος – Άγιο Όρος σ’ ένα μεταφυσικό ταξίδι. Την πρώτη φορά κάθισε στη Μονή Γρηγορίου 4 μήνες.

Μετά ξαναγυρνά στην Αθήνα και το 1996 ξεκινάει πάλι με τη Minos τον δίσκο Περασμένος Αιώνας που κυκλοφορεί το 1999 με συνεργάτες τον Μπ. Στόκα, την Ελ. Δήμου και τον Ν. Πορτοκάλογλου. Ακολουθεί ο δίσκος με τη Sony Μια βουτιά στην αγάπη με συνεργάτες τον Κ. Λειβαδά, Ελ. Τσαλιγοπούλου, Μ. Φάμελλο, Ν. Πορτοκάλογλου, Γ. Κλιούμη. 

ΠΗΓΗ

 

 

 

 

Περισσότερα »

Έφυγε από τη ζωή ο συνθέτης Τάκης Μπουγάς

 

Ο συνθέτης Τάκης Μπουγάς έφυγε από τη ζωή, σε μία είδηση που σκόρπισε θλίψη στον καλλιτεχνικό κόσμο.

 

Ο συνθέτης Τάκης Μπουγάς έφυγε από τη ζωή, σκορπώντας την θλίψη στον κόσμο της μουσικής.

 

Ο Τάκης Μπουγάς, όπως αναφέρει το ogdoo.gr, γεννήθηκε στον Πειραιά και σπούδασε από 8 ετών στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών με καθηγητή τον αείμνηστο αρχιμουσικό Μιχάλη Βούρτση.

 

Από εκεί αποφοίτησε σε ηλικία 20 χρονών ολοκληρώνοντας τις μουσικές σπουδές (αρμονία, αντίστιξη, φούγκα, ενορχήστρωση και διεύθυνση ορχήστρας). Παράλληλα αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Αθηνών ως Μαθηματικός.

Από νωρίς συνεργάστηκε με μεγάλα ονόματα του Ελληνικού τραγουδιού. Ο Χάρρυ Κλυνν τον έκανε μαέστρο γράφοντας την μουσική σε 3 δίσκους του την περίοδο της ακμής του.

 

Από τα πρώτα του τραγούδια είναι το «Άννα», το οποίο τραγούδησε, πριν από πολλά χρόνια, για πρώτη φορά ο Κώστας Καράλης με στίχους του Γιάννη Καλαμίτση. Το τραγούδι αυτό το ξανατραγούδησε ο Μιχάλης Χατζηγιάννης και επανέλαβε την επιτυχία σ' ένα πιο νεανικό κοινό. Το ίδιο έγινε και με το τραγούδι «Ετοιμάζω ταξίδι», το οποίο τραγουδήθηκε για πρώτη φορά από την Ελένη Δήμου.

Ανάμεσα στα πιο γνωστά τραγούδια του συνθέτη Τάκη Μπουγά συγκαταλέγονται τα: Το κακό παιδί, Κρίση, Θέλω να γυρίσω στα παλιά, Ένα, Γυμνό, Είσαι το λάθος μου το τελευταίο, Ζηλεύω, Η φιλοσοφία μου, Φως περισσότερο φώς, Μυαλό δεν θα βάλει αυτό το κεφάλι, Αλλιώτικη μέρα…

 

Τον Τάκη Μπουγά τραγούδησαν σχεδόν όλοι απ’ τη Μοσχολιού, τον Νταλάρα, τον Μητροπάνο και τον Λιδάκη έως τον Αντύπα, τον Μαζωνάκη, τον Ρέμο και την Πάολα.

 

Στο facebook, καλλιτέχνες και φίλοι του συνθέτη, αποχαιρέτισαν τον Τάκη Μπουγά.

 

Περισσότερα »

Πέθανε ο γνωστός ο λαϊκός συνθέτης και στιχουργός Τάκης Μουσαφίρης.

 

Σύμφωνα με πληροφορίες, νοσούσε από κορωνοϊό.

Γεννημένος στα Ιωάννινα ασχολήθηκε με τη μουσική από μικρός και άρχισε να δουλεύει στην Αθήνα σε ταβερνάκια και μπουάτ της Πλάκας, τραγουδώντας με την κιθάρα του. Σύντομα έδειξε το μεγάλο, δημιουργικό του ταλέντο γράφοντας τραγούδια που έμελλε να γίνουν τεράστιες επιτυχίες.

Ήταν ο συνθέτης και στιχουργός πασίγνωστων τραγουδιών που ερμήνευσαν μεγάλοι Έλληνες τραγουδιστές όπως ο Στράτος Διονυσίου, ο Δημήτρης Μητροπάνος, η Ρίτα Σακελλαρίου, η Πίτσα Παπαδοπούλου και ο Τόλης Βοσκόπουλος.Όρθιος, αγκαλιάζει τους Ρένα Κουμιώτη, Ρίτα Σακελλαρίου, Κώστα Καφάση

Το «άστρο» του μεσουράνησε την δεκαετία του 1980 αλλά τα κομμάτια του ακούγονται μέχρι τις ημέρες μας. Πολλές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του όπως «Ο ταξιτζής», «Εγώ ο ξένος» και «Ένα λεπτό περιπτερά» τις ερμήνευσε ο Στράτος Διονυσίου.

Από τα πιο γνωστά τραγούδια που συνέθεσε είναι επίσης τα: «Κάνε κάτι να χάσω το τρένο», «Πες μου που πουλάν καρδιές», «Ένα τραγούδι πες μου ακόμα», «Μυστικέ μου Έρωτα», «Σ’ αγαπώ ακόμα», «Άκου», «Άτακα κι επί τόπου», «Εγώ να δεις» κ.α.

Περισσότερα »

Μπρους Σπρίνγκστιν: Αθώος τελικά για τα δύο σφηνάκια τεκίλα που ήπιε πριν οδηγήσει

Το 71χρονο «Αφεντικό» της ροκ, είχε συλληφθεί τον περασμένο Νοέμβριο να οδηγά στο Νιου Τζέρσεϊ υπό την επήρεια αλκοόλ

Ο εισαγγελέας απέρριψε σήμερα τις κατηγορίες εναντίον του Μπρους Σπρίνγκστιν, ύστερα από τη σύλληψή του τον περασμένο Νοέμβριο, όπου βρέθηκε να οδηγεί υπό την επήρεια αλκοόλ.

Σύμφωνα με τη New York Post,  o 71χρονος Αμερικανός ρόκερ παραδέχτηκε ότι στις 14 Νοεμβρίου 2020, λίγο πριν ξεκινήσει να οδηγεί με το αυτοκίνητό του στο Σάντι Χουκ, είχε βρεθεί με θαυμαστές του σε ένα πάρκο του Νιου Τζέρσεϊ και ήπιε δύο σφηνάκια τεκίλα Patron.

Όπως αναφέρθηκε, η περιεκτικότητα σε αλκοόλ στο αίμα του «Αφεντικού» ήταν 0,02 - πολύ κάτω από το νόμιμο όριο που προβλέπεται κατά την οδήγηση.

Τελικά, το δικαστήριο του επέβαλλε πρόστιμο 540 δολαρίων και μάλιστα όταν ο δικαστής τον ρώτησε πόσο καιρό θα χρειαζόταν για να καταβάλλει το ποσό, ο Αμερικανός ρόκερ απάντησε: «Νομίζω ότι μπορώ να το πληρώσω αμέσως!».

Οι ποινές για τις τρεις κατηγορίες που τον επιβάρυναν θα μπορούσαν να αγγίξουν το πρόστιμο των 5.000 δολαρίων και φυλάκιση 6 μηνών.

Περισσότερα »

Πέθανε ο Γιάννης Πουλόπουλος - Έσβησε η φωνή που ήπιε το φεγγάρι

Σε ηλικία 79 ετών και με χρόνια προβλήματα υγείας ο ερμηνευτής του πιο εμπορικού δίσκου όλων των εποχών άφησε την τελευταία του πνοή στις 9 το βράδυ της Κυριακής στη ΜΕΘ του Αττικόν - Έπασχε από πνευμονολογικό πρόβλημα

Στη ΜΕΘ του Αττικόν λίγο μετά τις εννιά το βράδυ χθες πέθανε ο Γιάννης Πουλόπουλος, ένας από τους μεγαλύτερους ερμηνευτές της ελληνικής μουσικής και απόλυτα ταυτισμένος με το Νέο Κύμα, εξαιτίας πνευμονολογικού προβλήματος.

Η καρδιά του σύμφωνα με πληροφορίες δεν άντεξε άλλο, επιβαρυμένη και αυτή από τα χρόνια προβλήματα υγείας που αντιμετώπιζε αυτή η εμβληματική φωνή.

Φωνή που απογείωσε τα τραγούδια του Μίμη Πλέσσα και του Λευτέρη Παπαδόπουλου στον περίφημο «Δρόμο», τον εμπορικότερο δίσκο όλων των εποχών, με πωλήσεις που έχουν ξεπεράσει το1.500.000 αντίτυπα, αν και δημοσιεύματα λένε ότι ο αριθμός είναι διπλάσιος.

 Δεν είναι λίγοι αυτοί που υποστηρίζουν ότι αν ο ελληνικός κινηματογράφος είχε φωνή αυτή ήταν σίγουρα η δική του, η φωνή ενός παιδιού που γεννήθηκε στην Καρδαμύλη και έμελλε να μεγαλουργήσει.

Ήταν ένας καλλιτέχνης προικισμένος με μια φωνή που «σημάδευε» τα τραγούδια, προικισμένη με βαθιά συναισθηματικά ηχοχρώματα, που έμπαινε στο στούντιο και τα έλεγε με την μία.

Ο «Δρόμος» στον οποίο είπε τα δέκα από τα δώδεκα τραγούδια του δίσκου ηχογραφήθηκε όλος μέσα σε δέκα ώρες κι αυτό εν πολλοίς οφείλεται στον Πουλόπουλο.


Έναν άνθρωπο χαμηλών τόνων που τα τελευταία χρόνια είχε αποτραβηχτεί από την δημοσιότητα-δεν ήταν και ποτέ φανατικός της οπαδός-και ζούσε μια ήσυχη ζωή μαζί με την σύζυγό του Μπέτυ και την κόρη του Άντα.

Μίλαγε σπάνια και όταν το έκανε τα έλεγε έξω από τα δόντια για την κατάσταση στον χώρο του τραγουδιού: «Δισκογραφικές εταιρείες δεν υπάρχουν, μαγαζιά δουλεύουν δύο φορές την εβδομάδα. 

Πως, λοιπόν, να αναδειχθούν οι νέοι καλλιτέχνες; 

Κατέστρεψαν το τραγούδι, όπως κατέστρεψαν και την Ελλάδα! Είναι δυνατόν να περνούν οι Έλληνες όλα αυτά τα δεινά; 

Τους έχουν εξοντώσει και δεν ντρέπομαι να το πω και το θέμα δεν είναι οι μεγάλοι, είναι τα νέα παιδιά που δεν τους δίνεται το δικαίωμα να κάνουν πολλά πράγματα για να καταξιωθούν επαγγελματικά!…»



Έχοντας διαπιστώσει ότι η δισκογραφία μεταλλάσσεται και ότι η νύχτα ευτελίζεται αποφασίζει το 1999 να σταματήσει την μουσική του διαδρομή.

 Έκτοτε δεν επέστρεψε ποτέ πίσω, ασχολήθηκε με την οικογένειά του και μια ζωή μακριά από φλας και άσκοπες δημόσιες εμφανίσεις.

Ταλαιπωρήθηκε πολύ τα τελευταία χρόνια από ένα τροχαίο ατύχημα και το γλαύκωμα στα μάτια του, αυτά τα μελαγχολικά μάτια που αποτύπωσε η κάμερα του Γιάννη Δαλιανίδη να ερμηνεύουν τραγούδια που έμειναν για πάντα.

Όπως το «Πάμε για ύπνο Κατερίνα» στο οποίο ο Γιάννης Πουλόπουλος με την συγκλονιστική ερμηνεία του αποτυπώνει ανάγλυφα την Ελλάδα που έζησε, την Ελλάδα που ονειρεύεται: «Πάμε για ύπνο Κατερίνα, πάμε να αλλάξουμε ζωή, να βρούμε όνειρα από κείνα που τελειώνουν το πρωί…».

 

Ποιος ήταν ο Γιάννης Πουλόπουλος

Ο Γιάννης Πουλόπουλος γεννήθηκε στις 29 Ιουνίου του 1941 στην Καρδαμύλη Μεσσηνίας, στην περιοχή της Μάνης. Οι γονείς του, μεσσηνιακής καταγωγής, κατοικούσαν στην Αθήνα, στην περιοχή του Μεταξουργείου και ύστερα μετακόμισαν στο Περιστέρι και συγκεκριμένα στην περιοχή της Αγίας Τριάδας.

Σε ηλικία 5 ετών μένει ορφανός από μητέρα και μεγαλώνει με τον πατέρα του Γιώργο και τον μικρό αδερφό του Βασίλη.

Ο Γιάννης Πουλόπουλος από μικρός είχε κλίση στο τραγούδι. Παρακινημένος από τους φίλους του, που τον άκουγαν να τραγουδάει, αλλά και έχοντας ο ίδιος μεγάλη πίστη στις φωνητικές του ικανότητες, πήγαινε στην εταιρεία Columbia το 1962 κάνοντας προσπάθειες για να πει κάποια τραγούδια που γίνονταν τότε ακροάσεις, ζητώντας να τον ακούσουν, αλλά κανείς δεν του έκλεισε κάποιο ραντεβού.

Ο Γιάννης Πουλόπουλος συνέχιζε να ζητάει ακρόαση σχεδόν καθημερινά, παρ' όλα τα μεροκάματα που έχανε αφού δούλευε τότε σαν ελαιοχρωματιστής και οικοδόμος, ενώ παράλληλα έπαιζε ποδόσφαιρο στον Άγιο Ιερόθεο και στον Ατρόμητο. Την ίδια χρονική περίοδο φοιτούσε στη νυχτερινή σχολή ΝΤΗΖΕΛ, με ειδικότητα ηλεκτρολόγου.

Έτσι μπαίνει στο στούντιο για να ηχογραφήσει το πρώτο του τραγούδι, σε μουσική και στίχους του Μπάμπη Δαλιάνη, με τον τίτλο «Κορμί μου πονεμένο». Στην πίσω πλευρά του δίσκου 45 στροφών θα έμπαινε το τραγούδι «Στο άδειο προσκεφάλι», που όμως τελικά το πήρε επί πληρωμή ο Στέλιος Καζαντζίδης από τον συνθέτη. Τελικά το τραγούδι δεν κυκλοφορεί και μένει ως δείγμα στην Columbia.

Ένας επιπλέον λόγος ήταν ότι ο Πουλόπουλος ακόμα ήταν ανήλικος και απαγορευόταν να εκδοθεί δίσκος με το αναγραφόμενο τραγούδι όπως αναφέρει η Wikipedia.

Το δεύτερο τραγούδι ήταν ένα συρτοτσιφτετέλι του Πάνου Πετσά με τίτλο «Δως μου την καρδιά μου πίσω». Εκείνη την περίοδο η Columbia, έχοντας στο δυναμικό της μεγάλο αριθμό άγνωστων και ανερχόμενων τραγουδιστών, αποφασίζει να κάνει εκκαθάριση και να κάνει νέες ακροάσεις, από τις οποίες θα κρατούσε 50 άτομα. Την επιτροπή ακροάσεων αποτελούσαν ο Μίκης Θεοδωράκης, ο Απόστολος Καλδάρας, ο Βασίλης Τσιτσάνης και ο Γιάννης Παπαϊωάννου.

Τότε ο Γιάννης Πουλόπουλος διάλεξε να πει δύο δύσκολα τραγούδια: το «Μάνα μου και Παναγιά» και το «Παράπονο». Μόλις τελείωσε, τον πλησίασε ο Μίκης Θεοδωράκης λέγοντας: «Αυτόν εγώ θα τον κάνω τραγουδιστή» και τελικά ήταν ο μόνος που πέρασε από αυτή την ακρόαση.
Ο χειμώνας του 1963 τον βρίσκει να τραγουδά στο κέντρο Ξημερώματα, στα Άνω Πατήσια, μαζί με την Καίτη Γκρέυ, τον Γιάννη Αγγέλου στο μπουζούκι και τον Γιάννη Μπουρνέλη ως κονφερασιέ.
Στην συνέχεια, απομακρύνεται από την Columbia, εξαιτίας του Γρήγορη Μπιθικώτση, ο οποίος έθεσε βέτο στην εταιρεία και στους αδελφούς Λαμπρόπουλους, ότι αυτόν δεν τον ήθελε εκεί. Το 1964 κατατάσσεται φαντάρος και απολύεται το 1966.

Η συνέχεια βρίσκει τον Γιάννη Πουλόπουλο να τραγουδάει σε αρκετές μπουάτ στην Πλάκα (Το στέκι του Γιάννη, Ταβάνια, κ.ά.) Στη Λύρα ηχογραφεί ξανά τα τρία τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη και άλλα δώδεκα του ίδιου συνθέτη, όπως τα «Βράχο βράχο τον καημό μου», «Βρέχει στη φτωχογειτονιά», «Καημός» κ.ά.

Το 1965 τραγουδάει τέσσερα τραγούδια του τότε πρωτοεμφανιζόμενου Μάνου Λοΐζου, ενώ το 1966 θα τραγουδήσει σε πρώτη εκτέλεση το "Ακορντεόν", στην ταινία μικρού μήκους Αθήνα, πόλη χαμόγελο, σε σκηνοθεσία του Λάμπρου Λιαρόπουλου για το φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Σχεδόν παράλληλα κάνει μεγάλη επιτυχία με το «Μη μου θυμώνεις μάτια μου» του επίσης τότε πρωτοεμφανιζόμενου Σταύρου Κουγιουμτζή.

Το 1966 τραγουδά σε συναυλία του Μίκη Θεοδωράκη στο γήπεδο της ΑΕΚ στη Νέα Φιλαδέλφεια, μαζί με τον Γρηγόρη Μπιθικώτση, τη Μαρία Φαραντούρη και τον πρωτοεμφανιζόμενο Δημήτρη Μητροπάνο.

Την ίδια χρονιά μπαίνει για τα καλά στη δισκογραφία. Τα 45άρια δισκάκια του κυκλοφορούν σωρηδόν και εμφανίζεται για πρώτη φορά στις κινηματογραφικές ταινίες: Οι στιγματισμένοι (1966), με τον Γιώργο Φούντα και τη Μάρω Κοντού, όπου τραγουδάει μαζί με την Ελένη Κλάδη το «Πολύ αργά» και το «Σ' αγαπώ»·
Ο τετραπέρατος (1966), με τον Κώστα Χατζηχρήστο, όπου ερμηνεύει το τραγούδι του Γιώργου Κατσαρού «Στον Πειραιά, στον Πειραιά»· Εκείνος κι εκείνη (1966), με τη Τζένη Καρέζη και τον Φαίδωνα Γεωργίτση, όπου τραγουδάει τη σύνθεση του Γιάννη Μαρκόπουλου «Ξεγυμνώστε τα σπαθιά».

Ο Γιάννης Πουλόπουλος και το Νέο Κύμα

Είναι όμως η εποχή του Νέου Κύματος, το οποίο ο Γιάννης Πουλόπουλος ακολουθεί. Γράφει και συνθέτει δικά του τραγούδια, όπως το «Θά 'θελα νά 'χα», που γνωρίζει μεγάλη επιτυχία.
Στη συνέχεια συνεργάζεται με τον Γιάννη Σπανό (συμμετέχει στην Ανθολογία και στην Ανθολογία Β', ερμηνεύοντας αριστουργηματικά το «Παιδί μου ώρα σου καλή» σε ποίηση Γεώργιου Βιζυηνού), με τον Δήμο Μούτση («Το κορίτσι μου στ' άστρα»), με τον Κυριάκο Σφέτσα και με τον Νίκο Μαμαγκάκη («Άνθη» και «Πέτρινα λουλούδια», σε στίχους Βασίλη Βασιλικού).

Η συνεργασία του Γιάννη Πουλόπουλου με τον Μίμη Πλέσσα και η εμφάνισή του στον κινηματογράφο

Το 1966 έρχεται σε επαφή με τον Μίμη Πλέσσα, μια συνεργασία που άφησε εποχή στο χώρο του ελληνικού τραγουδιού.

Αφορμή η ταινία μιούζικαλ Οι θαλασσιές οι χάντρες (1966). Ακολούθησαν οι ταινίες: Κάτι κουρασμένα παλικάρια (1967), Μια κυρία στα μπουζούκια (1968), Ο ψεύτης (1968), Γοργόνες και μάγκες (1968), Ο μικρός δραπέτης (1968), Η Παριζιάνα (1969), Η ωραία του κουρέα (1969), Η θεία μου η χίπισσα (1970) κ.ά.

Ο δρόμος

Το 1969 είναι μια σημαδιακή χρονιά. Ο δρόμος, άλμπουμ των Μίμη Πλέσσα και Λευτέρη Παπαδόπουλου, όπου ο Γιάννης Πουλόπουλος ερμηνεύει δέκα από τα δώδεκα τραγούδια, θα γίνει αμέσως ο πρώτος ελληνικός χρυσός δίσκος, παρά την απαγόρευση μετάδοσής του από το τότε μονοπώλιο του ΕΙΡ/ΕΙΡΤ.

Στα χρόνια που θα ακολουθήσουν θα γίνει το πιο επιτυχημένο σε πωλήσεις άλμπουμ στην ιστορία της ελληνικής δισκογραφίας, φτάνοντας τα 3.000.000 αντίτυπα, ρεκόρ που μέχρι σήμερα κανείς άλλος ελληνικός δίσκος δεν έχει πλησιάσει.

Μετά την ανεπανάληπτη επιτυχία του Δρόμου, ο Πουλόπουλος, μέσα από τα τραγούδια και τις κινηματογραφικές του εμφανίσεις, γίνεται το μεγαλύτερο όνομα του ελληνικού τραγουδιού, ο «χρυσός ερμηνευτής», χαρακτηρισμό που αποδεικνύει και μια δημοσκόπηση του 1970 σε περιοδικό της εποχής, σχετική με τη δημοσιότητα και απήχηση των τραγουδιστών, στην οποία κατατάχθηκε πρώτος ανάμεσα σε πολλά άλλα μεγάλα ονόματα.

Μετά την αποχώρησή του από τη Λύρα, ηχογραφεί κάποιους δίσκους στη Μίνως- οι οποίοι γίνονται αμέσως χρυσοί- με ελαφρολαϊκά και με διασκευασμένες ξένες επιτυχίες, όπως το «Αγάπα με».
Ακολουθούν δύο δίσκοι και ένας τρίτος με μια συμμετοχή, στην Polygram μεταξύ 1990-92. Για ένα διάστημα 5 χρόνων μένει οικειο

ΚΑΛΟ ΤΑΞΙΔΙ ΑΡΧΟΝΤΑ ΤΗΣ ΚΑΡΔΙΑΣ ΜΑΣ ...

Περισσότερα »

Γιάννης Σπανός: Το συγκινητικό «αντίο» του Σταμάτη Κραουνάκη

Με ένα συγκινητικό μήνυμα στον προσωπικό του λογαριασμό στο Facebook ο Σταμάτης Κραουνάκης είπε το δικό του «αντίο» στον  Γιάννη Σπανό, ο οποίος έφυγε σήμερα από τη ζωή.

Ο δημοφιλής συνθέτης ανέβασε μια κοινή τους φωτογραφία με το ακόλουθο σχόλιο. «Αντίο Μεγάλε μου. Τεράστιε, ταπεινέ μου. Γιάννη, Σ΄ ευχαριστώ για Όλα».

H είδηση του θανάτου του σπουδαίου μουσικοσυνθέτη, που πέθανε σε ηλικία 85 ετών, σκόρπισε θλίψη στον καλλιτεχνικό χώρο. 
«Συστήθηκε» στον καλλιτεχνικό κόσμο και τη δισκογραφία με το «Μια Αγάπη για το Καλοκαίρι» και κατά τη διάρκεια της καριέρας του έγραψε πολλά τραγούδια για το λεγόμενο «Νέο Κύμα».

Περισσότερα »

Πέθανε ο σπουδαίος μουσικοσυνθέτης Γιάννης Σπανός

Πέθανε ο σπουδαίος μουσικοσυνθέτης Γιάννης Σπανός, ένας άνθρωπος που έβαλε την «υπογραφή» του σε πολλά αγαπημένα τραγούδια. 

H είδηση του θανάτου του Γιάννη Σπανού, που «έφυγε» σε ηλικία 85 ετών, σκόρπισε θλίψη στον καλλιτεχνικό χώρο. 

«Συστήθηκε» στον καλλιτεχνικό κόσμο και τη δισκογραφία με το «Μια Αγάπη για το Καλοκαίρι» και κατά τη διάρκεια της καριέρας του έγραψε πολλά τραγούδια για το λεγόμενο «Νέο Κύμα».

Από τα πιο γνωστά τραγούδια του είναι το «Σαν με κοιτάς», «Οδός Αριστοτέλους», «Σπασμένο καράβι», «Μια φορά θυμάμαι», «Μαρκίζα», «Είπα να φύγω», «Βροχή και σήμερα», «Θα με θυμηθείς», «Στην αλάνα», «Μια Κυριακή» και πολλά άλλα.

Είχε, επίσης, μελοποιήσει και στίχους των Λευτέρη Παπαδόπουλου, Γιώργου Παπαστεφάνου, αλλά και ποιήματα των Βασίλη Ρώτα, Γεωργίου Βιζυηνού, Μυρτιώτισσας, Νίκου Καββαδδία, Μίλτου Σαχτούρη.

 Γεννήθηκε στο Κιάτο Κορινθίας το 1943 και «κόλλησε» το μικρόβιο της μουσικής σε μικρή ηλικία.

«Σπίτι μου είχαμε πιάνο. Έπαιζε η αδερφή μου κι εγώ, ό,τι άκουγα, το αφομοίωνα και έπαιζα με το αυτί. Δεν το είχα συνειδητοποιήσει το χάρισμα αυτό, οι άλλοι κατάλαβαν την κλίση μου προς τη μουσική. Δεν είναι και πολύ καλό αυτό, γιατί μπορεί να νομίζεις ότι ξέρεις πολλά, αλλά στην ουσία να ξέρεις ελάχιστα. Είναι σαν το σχολείο όπου “πηδάς” τάξεις, χωρίς να έχεις ωριμάσει στη γνώση. Η μεγάλη μου αγάπη ήταν το πιάνο!» είχε πει ο ίδιος σε συνέντευξή του στην «LIFO» πριν από μερικά χρόνια.
 
Ο πατέρας του ήταν οδοντίατρος και ήθελε κάποτε να τον καμαρώσει ως δικηγόρο. Τον κέρδισε, όμως, η μουσική.
 
Σε συνέντευξή του στην «Καθημερινή», ο Γιάννης Σπανός είχε αποκαλύψει πως ένα ταξίδι – δώρο του πατέρα του στην Ευρώπη στάθηκε η αφορμή για να ζήσει 15 χρόνια στο Παρίσι, να γίνει ακομπανιατέρ σε πολλούς τροβαδούρους της αριστερής όχθης του Σηκουάνα, όπως ο Σερζ Γκενσμπούργκ.

Και να ακούσει, βέβαια, τραγούδια του από τη σπουδαία Ζιλιέτ Γκρεκό και την Πία Κολόμπο αλλά και την Μπριζίτ Μπαρντό, η οποία τραγούδησε το «Sidonie».

Τα τελευταία χρόνια δεν έδινε συχνά συναυλίες. Μόνο μερικές και κυρίως τα καλοκαίρια…

Όπως άλλωστε είχε πει ο ίδιος στην ίδια συνέντευξη, δεν του άρεσαν τα μεγάλα μαγαζιά αλλά τον γοήτευαν πάντα οι χώροι που προκαλούν μια οικειότητα ανάμεσα στον καλλιτέχνη και το κοινό.

«Στους μεγάλους χώρους δεν μπορείς να παίζεις ακουστική μουσική, πρέπει να προσαρμόζεσαι στον χαρακτήρα τους. Αισθάνομαι αμήχανα, για αυτό τους αποφεύγω» είχε πει τότε.

Περισσότερα »

Πέθανε ο σπουδαίος Αντώνης Ρεπάνης

Είχε γεννηθεί στις 14 Αυγούστου 1933  στο Περιστέρι της Αθήνας.

Στην δεκαετία του '60 καθιερώθηκε σαν δεξιοτέχνης κιθαρίστας και ερμηνευτής τραγουδώντας σε πρώτη εκτέλεση συνθέσεις των Τσιτσάνη, Καλδάρα, Χιώτη, Δερβενιώτη, Μπακάλη, Βασίλη Βασιλειάδη κ.ά. που έμειναν διαχρονικές: Γιατί γλυκιά μου κλαις, Ανεβαίνω σκαλοπάτια, Όλος ο κόσμος με μισεί, Σήκω κοπέλα μου, Στο σταυροδρόμι κ.ά.

 

Διαθέτοντας εξαιρετικό φωνητικό χάρισμα συμμετείχε δυναμικά στις θρυλικές επανεγγραφές σε δίσκους 45 στροφών παλαιότερων κλασικών κομματιών που έγιναν για λογαριασμό της Columbia υπό την εποπτεία των Τσιτσάνη και Χιώτη και που η πληρότητα τους σε ορισμένες περιπτώσεις ξεπερνά ακόμη και τις πρωτότυπες. 


Στα μισά του '60 και μέχρι τα μισά του '70 πέρασε παράλληλα και στο χώρο της σύνθεσης -εκπέμποντας ένα ισχυρό προσωπικό και ιδιαίτερο σήμα- δημιουργώντας αθάνατες επιτυχίες που όλοι αγαπήσαμε με τις φωνές των Διονυσίου, Γαβαλά (Χτες το βράδυ στην ταβέρνα, Παλιατζής, Αγάπη μου επικίνδυνη, Τ' αγκάθια της καρδιάς του, Που να γυρνάς-που να γυρνάς, Έτσι είναι πάντα μ' ένα αντίο) αλλά και με τον ίδιο μπροστά στο μικρόφωνο (Η διπρόσωπη, Δυο γυναίκες-δυο αγάπες, Είναι η σκέψη μου τρελή, Ανοίχτε πόρτες τ' ουρανού). Συνέχισε σε ανάλογους ρυθμούς και στα χρόνια του '80 προσφέροντας στους Σακελλαρίου, Πίτσα Παπαδοπούλου, Μαργαρίτη κ.ά. δυνατά σουξέ (Μα τι λέω, Είσαι το κάτι άλλο, Πωλούνται όνειρα, Θυσιάστηκα) ενώ ανάλογη περίπου μοίρα είχαν και οι συνεργασίες του με τους Μυτιληναίο, Μαράντη, Καλλογιάννη, Βελή, Κοντολάζο, Νομικό κ.ά. (Ποια είσαι εσύ, Παράνομος δεσμός, Σ' αγαπάει βρε κουτό). 


Μαχητής του πάλκου και δεξιοτέχνης κιθαρίστας, έχοντας περάσει απ' όλα τα μαγαζιά-πανεπιστήμια (Τριάνα, Φαληρικόν, Τζίμης ο Χοντρός, Περιβόλας) στο πλευρό όλων των μεγάλων, ενώ για 20 χρόνια είχε μετατρέψει την «Αστροφεγγιά» στα Κάτω Πατήσια σε δικό του στέκι όπου παραδίδει ιδιαίτερα μαθήματα στους πιστούς που συρρέουν για να τον απολαύσουν.

 

Όσον αφορά το περίτεχνο παίξιμό του στην κιθάρα, ο Ρεπάνης ου είχε πει: «Κοίταξε όταν έχεις παίξει κιθάρες σε μεγάλους... τι να πω τώρα.

Όταν είσαι με τον Καζαντζίδη στην Τριάνα του Χειλά ή με τον Τσιτσάνηκαι τον Παπαϊωάννου στο Φαληρικό και από πάνω σου περνάει όλο το πρόγραμμα πρέπει τα χέρια σου να ζωγραφίζουν. Έχω παίξει κιθάρα και στο στούντιο σε πάρα πολλές ηχογραφήσεις» 


 http://www.ogdoo.gr

Περισσότερα »

Γιώργος Σιαφάκας Είναι νέος, ωραίος και πολλά υποσχόμενος στο χώρο της μουσικής...

Ο Γιώργος Σιαφάκας γεμάτος ενέργεια και καλή διάθεση με συντελεστές αξιόλογους έρχεται να μας εντυπωσιάσει με το τραγούδι με τίτλο’ Έχω αλλάξει’’’

Τραγούδι με δυναμική μελωδία και πλούσια ενορχήστρωση, που απογειώνεται από την βαθιά, λαϊκή φωνή του.

Παρά το νεαρό της ηλικίας του επάξια διεκδικεί τον τίτλο του αυθεντικού λαικού τραγουδιστή.

Ο Γιώργος Σιαφάκας είναι εκπρόσωπος της νεότερης γενιάς των τραγουδιστών που με την παρουσία τους στηρίζουν δυναμικά την δισκογραφία και την νυχτερινή διασκέδαση.

Ενας ξεχωριστός τραγουδιστής επιστρέφει πιο δυναμικός και πιο σίγουρος για τον εαυτό του με ένα τραγούδι που σίγουρα θα αγκαλιάσει ο κόσμος, αφού έχει δείξει εξαιρετικό ενδιαφέρον για τoν ίδιo όλα αυτά τα χρόνια.

Στίχοι|Μουσική|Γιάννης Παρλαπάνος

Δείτε στο ΥouΤube το video clip στο link

https://youtu.be/qY-Z3YzEAWI

Καλή Ακρόαση

Κατεβάστε το τραγούδι σε wav + mp3 + δελτίο τύπου +cover από το παρακάτω link

Download link

https://we.tl/t-ZfKHkEzUyt 

Γιώργος Σιαφάκας-Έχω αλλάξει

Μουσική-Στίχοι: Γιάννης Παρλαπάνος

Ενορχήστρωση: Γιώργος Μίγκας

επαιξαν:

τύμπανα: Κώστας Μυλωνάς

https://www.facebook.com/kostasdrum

μπάσο: Γιάννης Κατσιαφλιάκας

https://www.facebook.com/katsiafliaka...

ακουστικές κιθάρες: Γιάννης Παρλαπάνος

https://www.facparlapanosebook.com/gi....

ηλεκτρικές κιθάρες: Γιώργος Καραδήμος

https://www.facebook.com/giwrgos.kara...

πλήκτρα-πιάνο: Γιώργος Μίγκας

https://www.facebook.com/gmigas

mix-master @ Pink Studios

https://www.facebook.com/Pink-Sound-2...

Γιώργος Σιαφάκας Social:

https://www.facebook.com/george.siafa...

https://www.instagram.com/georgesiafi/

https://www.youtube.com/channel/UCqHO...

στίχοι:

ΑΚΟΥ ΕΧΩ ΑΛΛΑΞΕΙ

ΤΑ ΠΑΝΤΑ ΜΟΥ ΜΙΑΖΟΥΝ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΑ

ΑΚΟΥ ΕΧΩ ΑΛΛΑΞΕΙ

ΚΑΙ ΟΣΑ ΣΕ ΘΥΜΙΖΟΥΝ ΕΧΟΥΝ ΣΒΗΣΕΙ ΠΟΙΑ

ΕΧΩ ΑΛΛΑΞΕΙ

ΔΕΝ ΣΕ ΘΥΜΑΜΑΙ ΠΟΙΑ

ΕΧΩ ΑΛΛΑΞΕΙ ΟΡΙΣΤΙΚΑ

ΟΣΟ ΠΟΝΕΣΑ ΠΟΝΕΣΑ

ΟΣΟ ΕΚΛΑΨΑ ΕΚΛΑΨΑ

ΕΧΕΙ ΕΡΘΕΙ Η ΣΤΙΓΜΗ

ΓΙΑ ΝΑ ΣΕ ΒΓΑΛΩ ΑΠ'ΤΟ ΜΥΑΛΟ

ΟΣΟ ΠΟΝΕΣΑ ΠΟΝΕΣΑ

ΟΣΟ ΕΚΛΑΨΑ ΕΚΛΑΨΑ

ΚΑΙ ΟΙ ΔΥΟ ΜΑΣ ΣΕ ΣΧΕΣΗ

ΜΑ ΑΓΑΠΟΥΣΑ ΜΟΝΟ ΕΓΩ

ΑΚΟΥ ΕΧΕΙ ΤΕΛΕΙΩΣΕΙ

ΔΕΝ ΒΡΙΣΚΩ ΠΟΙΑ ΣΤΙΓΜΕΣ

ΝΑ ΣΕ ΘΥΜΙΖΟΥΝΕ

ΑΚΟΥ ΕΧΕΙ ΤΕΛΕΙΩΣΕΙ

ΤΑ ΔΑΚΡΥΑ ΣΟΥ ΠΟΙΑ

ΔΕΝ ΜΕ ΑΓΚΙΖΟΥΝΕ

ΕΧΕΙ ΤΕΛΕΙΩΣΕΙ

ΔΕΝ ΣΕ ΘΥΜΑΜΑΙ ΠΟΙΑ

ΕΧΕΙ ΤΕΛΕΙΩΣΕΙ ΟΡΙΣΤΙΚΑ

ΟΣΟ ΠΟΝΕΣΑ ΠΟΝΕΣΑ

ΟΣΟ ΕΚΛΑΨΑ ΕΚΛΑΨΑ

ΕΧΕΙ ΕΡΘΕΙ Η ΣΤΙΓΜΗ

ΓΙΑ ΝΑ ΣΕ ΒΓΑΛΩ ΑΠ'ΤΟ ΜΥΑΛΟ

ΟΣΟ ΠΟΝΕΣΑ ΠΟΝΕΣΑ

ΟΣΟ ΕΚΛΑΨΑ ΕΚΛΑΨΑ

ΚΑΙ ΟΙ ΔΥΟ ΜΑΣ ΣΕ ΣΧΕΣΗ

ΜΑ ΑΓΑΠΟΥΣΑ ΜΟΝΟ ΕΓΩ

Περισσότερα »

Πέθανε η Μαριάννα Τόλη

Θλίψη προκάλεσε ο θάνατος της δημοφιλούς ηθοποιού και ερμηνεύτριας της αγαπημένης ελληνικής συμμετοχής στη Eurovision "Μάθημα Σολφέζ", ύστερα από γενναία μακροχρόνια μάχη με τον καρκίνο.

Έφυγε από τη ζωή η αγαπημένη ηθοποιός και τραγουδίστρια Μαριάννα Τόλη, ύστερα από μακροχρόνια μάχη με τον καρκίνο.

Μαζί με τον Ρόμπερτ Γουίλιαμς, την Μπέσυ Αργυράκη και τον Πασχάλη ερμήνευσε στη Eurovision του 1977 το "Μάθημα Σολφέζ", αποσπώντας την 5η θέση, που για δεκαετίες ήταν και η πιο επιτυχημένη που είχε λάβει η χώρα μας στο διαγωνισμό ευρωπαϊκού τραγουδιού.

Η Μαριάννα Τόλη σπούδασε ιστορία της Τέχνης στο πανεπιστήμιο του Κεντάκι στις ΗΠΑ, καθώς και κλασικό και μοντέρνο χορό στο Λονδίνο. Στην Ελλάδα ακολούθησε κλασικό τραγούδι και τέλειωσε τη δραματική σχολή του Εθνικού. Ξεκίνησε την καριέρα της συμμετέχοντας στη «Λυσιστράτη» στην Επίδαυρο.

Στη δεκαετία του '70 γνώρισε σημαντική επιτυχία και στην μουσική. Κορυφαία στιγμή στην μουσική καριέρα της ήταν το 1977 όταν συμμετείχε στη Γιουροβίζιον με το «Μάθημα Σολφέζ» του Γιώργου Χατζηνάσιου, τραγούδι που μέχρι σήμερα παραμένει η πιο αγαπημένη ελληνική συμμετοχή για πολλούς eurofans στη χώρα μας και στο εξωτερικό.
Έπαιξε σε πολλά μιούζικαλ, όπως στα «Άννυ», «Ίρμα», «Σικάγο», ενώ αντικατέστησε και την Αλίκη Βουγιουκλάκη στην «Εβίτα».

Πρωταγωνίστησε στις ταινίες «Γλυκιά ζωή» του Μιχάλη Κακογιάννη και «Ρόδινα ακρογιάλια» του Ευθύμιου Χατζή.

Την περίοδο 2001-2003 ήταν διευθύντρια στο Παιδικό Στέκι του Εθνικού, ενώ το 2005 πρωταγωνίστησε σε παγκόσμια πρώτη στο έργο του Tennessee Williams «Η κυρία Στόουν». 

Για τρία χρόνια επίσης είχε εκπομπή στη ΝΕΤ με τίτλο «Μουσικές Μεταμφιέσεις».
Διακρίθηκε επίσης και στις μεταφράσεις βιβλίων, ενώ έγραψε και στίχους σε πολλά παιδικά έργα που ανέβασε στο θέατρο, με το παιδικό θέατρο να παραμένει μια από τις μεγαλύτερες αγάπες της τις τελευταίες δεκαετίες.

Περισσότερα »

Πέθανε η βασίλισσα της soul Aretha Franklin!

Η Αρίθα Φράνκλιν έφυγε σήμερα από τη ζωή σε ηλικία 76 ετών - Θρήνος για την "βασίλισσα της soul" - Ήταν η δεύτερη πιο πολυβραβευμένη γυναίκα στην ιστορία των βραβείων Grammy

Την τελευταία της πνοή άφησε σήμερα η Αρίθα Φράνκλιν σε ηλικία 76 ετών.



Η Φράνκλιν, είναι η δεύτερη πιο πολυβραβευμένη γυναίκα στην ιστορία των βραβείων Grammy. Έχει κερδίσει 20 βραβεία, στα οποία συμπεριλαμβάνονται το βραβείο του Ζωντανού Θρύλου και αυτό της Συνολικής Προσφοράς.

Μεταξύ του 1968 και του 1975 κέρδισε έξι συνεχόμενα βραβεία, ενώ για το διάστημα αυτό, η κατηγορία «Καλύτερη Γυναικεία R&B Φωνητική Ερμηνεία» πήρε το παρατσούκλι «Το βραβείο της Αρίθα».

Η Αρίθα Φράνκλιν συνολικά είκοσι No1 singles στο Billboard R&B Singles Chart. Δύο από αυτά, το «Respect» τη δεκαετία του 1960 και το ντουέτο της με τον Τζορτζ Μάικλ τη δεκαετία του 1980, «I Knew You Were Waiting (For Me)» ανέβηκαν μέχρι την πρώτη θέση του Billboard Hot 100

Περισσότερα »

Έφυγε ο Φώτης μας ΚΑΛΗ ΑΝΤΑΜΩΣΗ ΑΝΤΡΑΚΟ ...

Τον πρόδωσε η καρδιά του στα 52 του χρόνια…

Πένθος στον καλλιτεχνικό κόσμο της Λαμίας και ολόκληρης της Φθιώτιδας, από τον ξαφνικό θάνατο του 52χρονου μουσικού, Φώτη Παπαστάθη.

Ο Φώτης έφυγε τα ξημερώματα της Πέμπτης (2/8) για το μεγάλο ταξίδι προδομένος από την καρδιά του. Πριν μερικά χρόνια είχε υποστεί έμφραγμα και είχε υποβληθεί σε επέμβαση, που απαιτούσε να απομακρυνθεί από την ένταση των συναυλιών, καθώς υπήρξε μέλος σε πολλά σημαντικά μουσικά σχήματα ως ντραμίστας ή παίζοντας παραδοσιακά κρουστά, κατακτώντας πρώτες θέσεις και χρυσά μετάλλια σε διαγωνισμούς.

Ο ίδιος είχε σπουδάσει τύμπανο, ενώ είχε διδάξει σχεδόν σε όλα τα ωδεία της Λαμίας ντραμς. Είχε συνοδεύσει επίσης ρυθμικά μεγάλα ονόματα της λαϊκής και δημοτικής σκηνής.
Ήταν πραγματικός επαγγελματίας, ωστόσο όλοι θα τον θυμούνται για την καλή του την καρδιά και την ποιότητα του χαρακτήρα του.

Αφήνει πίσω τη σύντροφό του και γνωστή τραγουδίστρια Αναστασία Γαλανάκη.

Η κηδεία του θα γίνει αύριο Παρασκευή 3 Αυγούστου στις 17:30’ στον Ιερό Ναό Παναγίας Ξηριωτίσσης.

Η οικογένεια του LamiaReport εκφράζει τα θερμά της συλλυπητήρια στους οικείους του εκλιπόντα.

Περισσότερα »

Έφυγε από τη ζωή στα 89 του χρόνια ο πατέρας του Μάικλ Τζάκσον

Σύμφωνα με πηγές της οικογένειάς του, ο πατριάρχης της οικογένειας άφησε την τελευταία του πνοή 

Σε ηλικία 89 ετών έφυγε από τη ζωή ο πατέρας του Μάικλ Τζάκσον και πατριάρχης της οικογένειας, Τζο.

Ο Τζο Τζάκσον πέθανε σε νοσοκομείο του Λος Άντζελες, όπου νοσηλευόταν, καθώς είχε διαγνωστεί με καρκίνο σε τελικό στάδιο. Δίπλα του βρισκόταν παιδιά και εγγόνια του, όπως και η η σύζυγός του, Κάθριν.

Ο πατριάρχης της οικογένειας Τζάκσον αντιμετώπιζε προβλήματα υγείας εδώ και καιρό, ενώ είχε νοσηλευτεί με υψηλό πυρετό το 2016. Η υγεία του ήταν εύθραυστη, καθώς είχε υποστεί εγκεφαλικό και τρεις καρδιακές προσβολές το 2015, όμως ο ίδιος δεν το έβαζε κάτω και αρκετές φορές τον είχαν δει να πηγαίνει σε πάρτι στο Λας Βέγκας.

Ο Τζο Τζάκσον ενδέχεται αν είναι ο πιο επιτυχημένος μάνατζερ των παιδιών του στην ιστορία της μουσικής. Στην αρχή, με την βοήθεια της Νταϊάνα Ρος είχε δημιουργήσει το συγκρότημα Jackson 5 και στη συνέχεια ήταν ο άνθρωπος πίσω από τη σόλο πορεία του Μάικλ και της Τζάνετ Τσάκσον.

Πάντως, ο ίδιος επικρίθηκε από τον Μάικλ Τζάκσον για τις πρακτικές του και την βάναυση αντιμετώπισή των παιδιών του καθώς και για άσκηση βίας εις βάρος του. Ο ίδιος πάντως υποστήριξε ότι οι μέθοδοι που χρησιμοποίησε οδήγησαν σε επιτυχία τα παιδιά του και τα κράτησαν μακριά από τη φυλακή.

Την ίδια ώρα, ο Τζο Τζάκσον δέχθηκε επικρίσεις και για τη στάση του μετά το θάνατο του Μάικλ Τζάκσον καθώς αρκετοί τον κατηγόρησαν ότι προσπάθησε να βγάλει χρήματα από το γεγονός.

Ο Τζο είχε 10 παιδιά με την Κάθριν, που ήταν σύζυγός του για περισσότερο από 60 χρόνια. Αν και οι δυο τους δεν ζούσαν πλέον μαζί και είχαν τεταμένες σχέσεις τα τελευταία χρόνια, είχαν καταφέρει να βρίσκονται συχνά σε επαφή.

Περισσότερα »

Πέθανε ο κιθαρίστας και συνιδρυτής των θρυλικών AC-DC

Ο θρυλικός Αυστραλός κιθαρίστας και συνιδρυτής των AC-DC Μάλκομ Γιάνγκ πέθανε σε ηλικία 64 ετών. «Πέθανε εν ειρήνη το Σάββατο με την οικογένειά του δίπλα στο κρεβάτι του» σύμφωνα με ανακοίνωση της οικογένειας του.

Γνωστός για τον δυναμικό του ρυθμό στην κιθάρα και με τραγούδια που έχουν μείνει κλασσικά στον χώρο της ροκ και του μέταλ, ο Μάλκομ Γιάνγκ ήταν μαζί με τον αδερφό του Άνγκους Γιάνγκ οι ιδρυτές του συγκροτήματος πίσω στο 1973. Ο Μάλκομ έπασχε από άνοια τα τελευταία τρία χρόνια, σύμφωνα με το news.com.au.


«Ο Mάλκομ, γνωστός για τη μουσική του δυναμική, ήταν τραγουδιστής, κιθαρίστας, εκτελεστής, παραγωγός και οραματιστής που ενέπνευσε πολλούς», αναφέρει επίσης η ανακοίνωση. «Από την αρχή, ήξερε τι ήθελε και κατάφερε να το πετύχει μαζί με τον μικρότερο αδελφό του, φτάνοντας στην κορυφή της παγκόσμιας ροκ σκηνής δίνοντας τον καλύτερο του εαυτό σε κάθε συναυλία. Τίποτα λιγότερο δε θα έκανε για τους οπαδούς τους.»

Ο θάνατός του έρχεται λίγες εβδομάδες αφού ο αδερφός του Τζώρτζ Γιάνγκ, κιθαρίστας και παραγωγός των Easybeats και των AC / DC, πέθανε στην ηλικία των 70 ετών.

Περισσότερα »

Πέθανε Ο George Michael

Ο Γεώργιος Κυριάκος Παναγιώτου (Georgios Kyriacos Panayiotou, 25 Ιουνίου 1963 - 25 Δεκεμβρίου 2016, 53 ετών), περισσότερο γνωστός ως Τζορτζ Μάικλ (George Michael), ήταν Άγγλος τραγουδιστής, συνθέτης, στιχουργός και μουσικός παραγωγός.

 Ο Τζορτζ Μάικλ έγινε παγκοσμίως γνωστός κατά τη διάρκεια των δεκαετιών του 1980 και 1990.

Επίσης, έχει χαρακτηριστεί ως σόουλ τραγουδιστής, αν και το έργο του είναι πιο κοντά στη ποπ παρά την σόουλ. Έχει πουλήσει περισσότερους από 80 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως.

Έφυγε σε ηλικία 53 ετών. Σύμφωνα με τον παραγωγό του, Ο Τζορτζ Μάικλ άφησε την τελευταία του πνοή στο σπίτι του στην Οξφόρδη, αφού είχε υποβληθεί σε τραχειοτομή, όπως μετέδωσαν τα διεθνή μέσα ενημέρωσης.

Ο Τζορτζ Μάικλ γεννήθηκε με το όνομα Γεώργιος Κυριάκος Παναγιώτου. Ο πατέρας του ήταν Κύπριος εστιάτορας που μετακόμισε στο Λονδίνο και η μητέρα του Αγγλίδα χορεύτρια. Οι πρώτες μουσικές επιτυχίες του Τζορτζ Μάικλ ήταν με το μουσικό δίδυμο Wham!, το οποίο δημιούργησε μαζί με τον Άντριου Ρίτζλεϊ το 1981. 

Ο πρώτος δίσκος του συγκροτήματος Fantastic έφτασε στο Νο. 1 στο ΗΒ το 1983, όπως και ο επόμενος, Make it Big το 1984, ο οποίος περιλάμβανε και το σόλο τραγούδι του Τζορτζ Μάικλ Careless Whisper, το οποίο έφτασε στο Νο. 1 σε 25 χώρες. Επίσης, ήταν μέλος του συγκροτήματος BandAid το οποίο τραγούδησε το Do They Know It's Christmas?. 

Οι Wham! διαλύθηκαν το 1986. Από τότε ο Τζορτζ Μάικλ ακολούθησε σόλο καριέρα. Ο πρώτος σόλο δίσκος του, Faith, που κυκλοφόρησε το 1987, έχει πουλήσει περισσότερα από 20 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως. Ο Μάικλ έχει 7 νούμερο 1 τραγούδια στο ΗΒ και 8 νούμερο 1 τραγούδια στο Billboard Hot 100 των ΗΠΑ.

 

Ο Μάικλ έχει κερδίσει πολυάριθμα μουσικά βραβεία κατά τη διάρκεια της 30-ετούς καριέρας, συμπεριλαμβανομένων τριών βραβείων Brit, τεσσάρων MTV Video Music Awards, τριών Αμερικανικών Μουσικών Βραβείων και δύο βραβείων Γκράμι.

 Το 2004, η Ακαδημία Ραδιοφώνου ανακοίνωσε ότι ο Τζορτζ Μάικλ ήταν ο καλλιτέχνης του οποίου τα έργα παίχθηκαν περισσότερο στο βρετανικό ραδιόφωνο την περίοδο 1984-2004. 

Το 1998, ο Τζορτζ Μάικλ ανακοίνωσε ότι ήταν ομοφυλόφιλος μετά τη σύλληψή του στις 7 Απριλίου για άσεμνη συμπεριφορά σε δημόσια τουαλέτα στο Λος Άντζελες.

 Το 2006, συνελήφθη πρώτη φορά για κατοχή παράνομων ουσιών (κατηγορίας C).

Στις 24 Αυγούστου 2010 παραδέχθηκε ότι οδηγούσε υπό την επήρεια ουσιών και στις 14 Σεπτεμβρίου καταδικάστηκε σε 8 εβδομάδες φυλάκισης, πρόστιμο και πενταετή απαγόρευση οδήγησης.Απελευθερώθηκε στις 11 Οκτωβρίου, μετά από τέσσερις εβδομάδες φυλάκισης.

Ο Τζορτζ Μάικλ πραγματοποίησε παγκόσμια περιοδεία κατά τα έτη 2006, 2007, 2008 με την ονομασία 25 Live tour. Στις 14 Μαρτίου 2014 κυκλοφόρησε το τελευταίο άλμπουμ του με τίτλο Symphonica, το οποίο έκανε ντεμπούτο στην πρώτη θέση του Ηνωμένου Βασιλείου.

Περισσότερα »